Oualid Mouaness, director del largometraje libanés 1982, ofreció la charla Producción cinematográfica independiente dentro del programa fic monterrey Industry en el marco de la 19 edición del festival, en la que incentivó a los jóvenes a producir películas con las que puedan transmitir emociones que muevan a su público.

 Graduado en periodismo y teatro, al llegar a Estados Unidos trabajó como productor de película independiente, documentales y videos musicales con los directores David La Chapelle, Floria Sigismondi, Meiert Avis y Natalia Jons.

 Su primer largometraje como productor, director y guionista fue 1982, cinta por la que obtuvo varios premios internacionales entre ellos el NETPAC del Festival Internacional de Cine de Toronto, el Premio de la Audiencia en el Festival de Asia y el Gran Premio de los Cinéfilos en Cannes.

  Oualid compartió el proceso creativo de 1982, desde que escribió el guión y lo tallereó en espacios como Talents Berlín hasta la filmación de la mismo, dado que fue una película difícil de apoyar por el tema de la guerra y porqué involucraba niños.

  “Ser el director, guionista y productor de tu película implica estar a cargo de toda la maquinaria fílmica, lo que te permite tomar mejores decisiones sobre lo que puedes hacer para mejorar tu proyecto. A lo largo del camino he aprendido que no existe un trabajo pequeño o que te ensucie las manos, por el contrario, todo lo que aprendes en el set es importante; tu labor es ser una pieza más del rompecabezas.”

  El cineasta ha trabajado en videos musicales para artistas como Davis Bowie, Rhianna, Elton John, Annie Lennox, Lady Gaga y Lana del Rey, además de hacer producciones para Las Vegas: “eso es lo que me permite ganar dinero para comer y después regresar a hacer mis películas.”

  Una vez que 1982 fue seleccionada en Toronto, se le acercaron varios managers para ofrecerle sus servicios, “es importante decidir con quién trabajar porque ellos te abren puertas que no conocías o tienen contactos a los que difícilmente llegarías tu solo.”

  Al ser cuestionado sobre el camino adecuado para conseguir apoyo para las películas el productor aseguró: “no hay fórmulas que apliquen para todos, creo que cada realizador tiene su camino, confío más en eso que en la competencia.”

  A nivel creativo, Oualid considera que siempre es importante encontrar la forma más barata para poder lograr el mismo resultado. También subrayó la importancia de valorar el equipo de trabajo y recordar que el 80 por ciento del éxito de una cinta está en la estrategia para hacerla.

  El cineasta compartió su cortometraje The Rifle, the Jackal, the Wolf and the Boy el cuál hace una metáfora sobre la paranoia de la guerra y el riesgo de tomar justicia por mano propia.

  Tras responder a las preguntas de los asistentes, Oualid les dejó la siguiente reflexión: “hacemos cine porque nos encanta despertar emociones en el espectador.  Si decides levantar un proyecto debemos creer en él. Busca los mercados de coproducción, muestra tu trabajo, escucha lo que te dicen y haz lo que tengas que hacer, porque cada cosa que haces es una oportunidad para seguirte moviendo y creciendo”.